Котов Николай Георгиевич (1889–1968)

Работы данного автора отсутствуют в коллекции. Буду признателен за предоставленную информацию о наследниках художника, владельцах его работ. Куплю графику, плакаты Котова Н. Г.

Биография

kotov nРусский и советский живописец, график, монументалист, теоретик искусства. Автор многочисленных панорам и диорам. Член Союза художников СССР (1932). Заслуженный деятель искусств РСФСР. Действительный член Академии художеств СССР.

В 1909 году окончил Томскую губернскую гимназию. Год учился в Томском технологическом институте. Первоначальное художественное образование получил в Томских рисовальных классах у известного местного художника и педагога С. М. Прохорова (1910–1912). В 1912 году организовал в Томске «Общество молодых художников сибиряков». Поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Учился в МУЖВЗ (1912–1917) у лучших педагогов: А. Е. Архипова, А. М. Васнецова, Н. А. Касаткина, А. М. Корина, К. А. Коровина, С. В. Малютина, С. Д. Милорадовича.

С 1917 года, вернувшись к родителям, снова жил в Томске, выступил одним из организаторов Томской секции Изобразительного искусства. Во время колчаковского переворота входил в подпольную большевистскую организацию (1918–1920). Был на руководящей работе в органах народного просвещения и изоискусства, одновременно работал над агитационными плакатами. Во время своего «сибирского турне» в Томск приехал, известный московский художник футурист Давид Бурлюк. Котов познакомился с ним и участвовал в организованной Бурлюком художественной выставке. В общем, Николай Котов довольно скептически отнёсся к работам и идеям заезжего «маэстро», сохранились его небольшие воспоминания связанные с этим моментом.

«Этот предприимчивый делец Бурлюк немедленно организовал в Томске несколько футуристических диспутов, отыскал нас, всех художников Томска и предложил организовать выставку. Тут же наспех начал писать картины. Машкевич тогда «левачил» и написал какую-то унылую бабу и солдата с тупым, похожим на лопату лицом. Дали какие-то вещи и другие художники (Поляков, Хазов, Смолин и др.). Дал и Бурлюк свои – как их назвать, не знаю – картины. Но среди них была одна «загадочная картинка», которая возбуждала любопытство всех. Это парикмахерская, где посетители сидят без голов, а их головы, отдельно стоящие на подставках, причесывают и бреют парикмахеры».

В 1921 году художник переехал в Москву и активно включился в её художественную жизнь – стал одним из учредителей Ассоциации художников революционной России (АХРР, 1922). В которой занимает посты члена Президиума и секретаря. Он постоянный участник всех выставок АХРР (1922–1929), в том числе на художественно-промышленной выставке в Кёльне (1929). Экспонировал свои работы на выставке общества художников московской школы (1923), юбилейной выставке «Красная Армия. 1918–1923» (1923), 1-й выставке общества «Союз советских художников» (1931) в Москве, 1-й передвижной выставке картин (Москва – Саратов – Волгоград – Казань – Нижний Новгород, 1925), многих выставках МОССХ. Впоследствии Н. Г. Котов – один из организаторов Союза художников СССР, являлся членом Президиума и исполнительный секретарь (1932). В 1933 году состоялась его персональная выставка в Москве.

Котов работал в живописи как жанрист и пейзажист, много занимался политическим плакатом. В 1920–30-х годах создал одни из лучших образцов этого направления советского агитационного искусства: «Везде, всегда, безраздельно с нами Ленин» (1924), «Кооперация осуществляет смычку между городом и деревней» (1925), «Строительство социализма» (1927), «На борьбу с империалистическими войнами!» (1929), «1914–1918. За что погибло 10 000 000?» (1929), «Распрабабкиной техники скидывай хлам. Клич гуди по рабочим взводам. От ударных бригад к ударным цехам. От цехов к ударным заводам» (1930), «Рабочий! Ты видишь поток потерь? Миллиарды жрет безхозяйственности зверь. Сумей использовать даже шлак, даже дым – эти миллиарды на стройку дадим!» (1930), «Даешь самокритику! Через самокритику к дешевому и гибкому аппарату!» (1930), «300 миллионов в год ...» (1930), «Много леса – не губи, мало леса – береги, а нет леса – насади» (1930), «Оспа должна быть ликвидирована полностью в СССР не позднее 4-го года пятилетки» (1931), «Убрать с полей весь урожай… вот боевая программа МТС, колхозов и совхозов» (1931). Выполнил иллюстрации к книгам, в 1920–1930-х годах неоднократно бывал в экспедициях на Алтае, Памире, Сибири, выполнил циклы живописных и графических работ.

Николай Котов является создателем первой советской диорамы для музейной экспозиции – «Кузнецкстрой», выполненной для Музея Революции в Москве.

После смерти автора идеи создания панорамы, своего друга и единомышленника М. Б. Грекова, в составе коллектива известных баталистов создал эскизы к панорамам «Штурм Перекопа» (1934–1941), «Оборона Царицына» (совместно с П. С. Добрыниным, (1939). За этот период им созданы кроме перечисленных работ около 20 диорам для музея народов СССР и столько же для Всесоюзной выставки, диорама «Москва-Волга» для парижской выставки и 20 диорамных эскизов для выставки в Нью-Йорке.

С ноября 1941 по февраль 1942 года Н. Котов работает художником-автором в редакции оборонного плаката «Окна ТАСС», одновременно создаёт серию из 26 агитационно-пропагандистских диорам «Великая Отечественная война». С 1942 по 1944 год Николай Котов в качестве военного художника совершает поездки на фронт. В 1942 году самостоятельно выехал в Севастополь для отправки в тыл панорамы Ф. А. Рубо «Оборона Севастополя». В Новороссийске участвует в спасении этой знаменитого произведения искусства. Руководил консервацией и отправкой спасенных от пожара фрагментов панорамы. В следующие поездки к местам боевых действий Н. Г. Котов совершает в качестве штатного художника Военно-медицинского музея. Благодаря поддержке руководства музея художник создал серию из тридцати небольших диорам, показывающих историю развития русской военной медицины (1944–1953). Участвовал в воссоздании панорам Ф. А. Рубо «Бородинская битва» и «Оборона Севастополя».

Наиболее яркими и значимыми в его творчестве стали шестиметровая диорама «Поверженный Берлин», «Героическая оборона Сталинграда» (эскиз, 1949), «Штурм Новороссийска в ночь на 10 сентября 1943 года» (1960). Диорамный триптих посвященного освобождению Новороссийска в 1942–1943 годах, написанный Н. Г. Котовым в соавторстве с художником Е. И. Лобановым в 1960 году, стал последней масштабной работой из воплощенных художником, одной из вершин его творчества и одним из лучших диорамных произведений в истории советского батального изобразительного искусства. Всего же за годы работы было создано не менее ста музейных и выставочных панорам. Для панорамных работ изучал места боев на Перекопе, Сиваше, под Сталинградом, Новороссийском и Бородинском поле.

Станковые произведения Н. Г. Котова находятся в Государственной Третьяковской галерее (ГТГ), Государственном Русском музее (ГРМ), Государственном центральном музее современной истории России (ГЦМСИР); тиражные плакаты – в Вологодском государственном музее-заповеднике, Государственном историческом музее (ГИМ), Государственном музее политической истории России (ГМПИР), Российской государственной библиотеке (РГБ), Государственном музее истории российской литературы имени В. И. Даля (Государственном литературном музее, ГЛМ), Новороссийском государственном музее заповеднике, Научно-техническом музее имени И. П. Бардина в Новокузнецке, Петрозаводском музее изобразительных искусств Республики Карелия, Саратовском областном музее краеведения (СОМК), Севастопольском художественном музее им. М. П. Крошицкого, Томском областном краеведческом музее (ТОКМ), Ярославском художественном музее (ЯХМ), Челябинской картинной галерее, других музейных и частных коллекциях.