Куплю графику и картины Верейского Георгия Семеновича.
Биография
Выдающийся российский график; живописец, искусствовед, педагог. Акварелист, гравер, литограф; портретист, пейзажист. Один из лучших советских графиков, по праву считается продолжателем классической традиции в отечественном искусстве XX века. Член СХ СССР (ЛОССХ, 1932). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946). Лауреат Сталинской премии (1946). Действительный член Академии художеств СССР (1949). Народный художник РСФСР (1962).
Верейский родился в городе Проскуров Подольской губернии. Посещал студию Е. Шрейдера в Харькове (1895–1904). В 1905 году поступил на юридический факультет Харьковского университета. В том же году уехал за границу, посетил Германию, Австрию, Италию. Закончил университет (1912).
Его творчество складывалось в художественной среде дореволюционного Санкт-Петербурга. Верейский занимался в Новой художественной мастерской в Петербурге у М. В. Добужинского, Б. М. Кустодиева, Е. Е. Лансере, А. П. Остроумовой-Лебедевой (1913–1916).
С 1904 года Георгий Верейский участник выставок. Сотрудничал с журналами «Театр и искусство» (1912–1916), «Голос жизни». Занимался декорациями и костюмами для кукольного театра в Петербурге (1916). В 1916–1918 находился на военной службе, работал в трофейной комиссии в качестве художника, делал графические портреты георгиевских кавалеров. Работал хранителем отделения гравюр Эрмитажа, а затем руководителем гравюрного отдела (1921–1930).
Член и экспонент объединений: «Кольцо» (1911–1914, Харьков), «Мир искусства» (1915–1924), Община художников (1922–1925) и «4 искусства» (1926), «Шестнадцать» (1927).
Преподавал в Центральном училище технического рисования барона А. Штиглица в Петербурге (1918–1919), Высшем институте фотографии и фототехники, (1921–1923) в Академии художеств, во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе в Петрограде (1921–1924), с 1922 года профессор кафедры истории гравюры ВХУТЕМАСа. Один из создателей Экспериментальной литографской мастерской при ЛОССХ (1937–1940). Выпустил пять альбомов литографированных портретов деятелей искусств (1922–1926), в 1924 – альбом автолитографий «Деревня».
Г. С. Верейский участвовал в многочисленных выставках: современной живописи и рисунка (1918), «Русский пейзаж» (1918–1919), Первая Государственная свободная (1919, все – Петроград).
Верейский автор серий литографий «Портреты русских художников» и «Русские писатели» (изданы альбомами в 1922, 1927), «Деревня» (издана альбомом в 1924), портретов видных деятелей Советского государства, лётчиков, рабочих, деятелей советской культуры (Государственная премия СССР, 1946). Он выполнил цикл литографий портретов советских писателей (М. Горький, Е. Замятин, М. Зощенко, Вс. Иванов, М. Слонимский, Н. Тихонов, Ю. Тынянов, К. Федин, О. Форш, М. Шагинян).
Участвовал в работе творческого объединения художников «Боевой карандаш» в Ленинграде, плакаты которого приобретут особую популярность в годы Великой Отечественной войны, автор плаката: «Летчик Виктор Талалихин» (1941, в соавторстве с Н. М. Быльевым).
В 1942–1945 годах жил в Москве. Автор статей по изобразительному искусству.
Основным жанром в творчестве мастера был портрет. Его портреты, отличаются точностью пластической и психологической характеристики модели, виртуозной выверенностью рисунка. В совершенстве владея техникой литографии, Георгий Верейский создал целую галерею образов своих современников. Среди них Портрет П. Д. Эттингера (1944), коллекционера и знатока графики, портрет И. А. Орбели (1946), ученого, историка искусств, директора Государственного Эрмитажа.
Занимался живописью редко, известны городские пейзажи и натюрморты художника 20-х годов: «Проспект пролетарской победы», «Натюрморт с кувшином» (обе работы – ГТГ).
Коллекционировал произведения искусства, но не как профессионал-коллекционер, который собирает произведения искусства, руководствуясь их ценностью и известностью.
Он собирал только то, что в это время особенно отвечало его сегодняшним задачам в работе, только произведения художников, увлекавших его в данный момент.
Так, много лет Верейский мечтал получить литографский оттиск серовского портрета Леонида Андреева. Страшно волновался, удастся ли, не спал ночей. Нетерпеливо листал монографию о Серове, где эта очень редкая литография воспроизведена.
Наконец, когда он стал обладателем этого действительно великолепного листа, восторгам не было конца. Казалось, он помолодел. Он даже придумал сюжет для рассказа: «Вот бы кго-нибудь из писателей написал про чудака, половину жизни посвятившего поискам произведения искусства, которое должно придать ему сил, сделать его вновь молодым.
Он преодолевает страшные препятствия, терпит неудачи, переходит от надежды к отчаянию. Но когда судьба дарует ему желаемое, он уже немощен и стар и погибает, не в силах перенести это потрясение!».
Прошли персональные выставки художника в Казани (1924), Ленинграде (1935, 1947, 1962, 1977, 1979), Москва (1939, 1946, 1962, 1986–1987), Ереван (1949), Астрахань (1962), Нальчик (1964), Вологда (1976), Берлин (1976).
Награжден бронзовой медалью Всемирной выставки в Брюсселе (1958). Графические работы Г. С. Верейского хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Русском музее, Музее личных коллекций в Москве, Музее истории Санкт-Петербурга, Чувашском государственном художественном музее. Плакаты художника хранятся в РГБ, Музее обороны и блокады Ленинграда, в фондах музея К. А. Федина, в частных российских коллекциях.