Будем благодарны за дополнительную информацию о художнике.
Биография
График, дизайнер, иллюстратор, художник декоративного искусства; автор оформления авангардных детских книг. Член Союза художников СССР.
Г. Д. Чичагова – внучка известного архитектора Николая Чичагова, дочь архитектора Дмитрия Николаевича Чичагова. Училась в Строгановском художественном училище (1911–1917). В 1918–1919 годах, она вместе с сестрой Ольгой работала в Московском Пролеткульте, а по вечерам вела занятия в районной изостудии.
В 1920 году сёстры решили продолжить своё обучение в Высших художественных мастерских. Поступив во ВХУТЕМАСе, Галина Чичагова училась у Александра Родченко, она стала членом 1-й рабочей группы конструктивистов. Молодых художников учили здесь не традиционным скульптуре, рисунку и живописи, а общим навыкам работы с цветом и формой. Основной курс, на котором учились сёстры, был рассчитан на два года. Потом надо было выбирать какую-нибудь специализацию. Сначала сёстры хотели пойти на металлообрабатывающий факультет, но в результате выбрали полиграфический. Правда, своё обучение они так и не закончили.
Галина всегда работала с сестрой Ольгой Чичаговой. Убежденная сторонница функционализма и строгой «архитектурной» стилистики в искусстве, привнесла в детскую книгу новый пластический язык. В 1920-х годах сотрудничала с издательством Госиздат, «Земля и фабрика», «Новая Москва», «Молодая гвардия». Оформляла и иллюстрировала книги в конструктивистском стиле: «Путешествие Чарли» (1923), «Откуда посуда» (1924), «Детям о газете» (1925), «Как люди ездят» (1925), «Что сделал трактор» (1925), «Почему не было баранок» (1926), «Что из чего» (1927), «Поедем» (1929).
Эти книги были сделаны в лучших традициях художников-конструктивистов. «Непримиримые, крайние конструктивисты, отвергавшие всякую фантазию, выдумку – «неправду», они хотели быть предельно деловитыми и строгими. Живой рисунок заменяли чертежом, схемой – не для наглядности, но чтобы приблизиться, так сказать, к языку самой техники», – писал о творчестве художниц Юрий Герчук. Книги Чичаговых строились при помощи чётких силуэтов, решённых обычно в два цвета. Предмет становился знаком, обобщённым символом. При этом создавалось единое пространство книги, в котором иллюстрации и текст были неотделимы друг от друга. Часто страницы книги напоминали агитационные плакаты тех лет.
Сестры Чичаговы свободно играли со шрифтами, выделяя слова при помощи цвета или размера букв. «Мы стоим перед формой книги, где на первом месте стоит изображение, а на втором – буква», – считал художник-конструктивист Эль Лисицкий. Именно такой подход оказался наиболее выигрышным применительно к детской книге.
В конце 20-х Галина и Ольга Чичаговы постепенно отошли от работы с детскими книгами и занялись дизайном и оформлением выставок. В 1930 году они отправились в командировку на металлургический завод в город Златоуст, где занимались оформлением заводского клуба и проектировали красные уголки в цехах. Потом делали оборудование для представления нашей страны на выставке «Всемирная гигиена» в Дрездене и «Всемирной выставке пушнины» в Лейпциге. В 1932–1935 годах они проектировали методические кабинеты для нескольких детских садов Москвы, а также разрабатывали для детских садов мебель. Оформили множество выставок: «Борьба с бездорожьем» (1932), «Советская игрушка» (1932), «Музей детской книги» (1933–1934), «Питание» (1934) и другие.
Во время войны Г. Чичагова работали в плакатной мастерской «Окна ТАСС». После войны занималась дизайном всевозможных выставок, продолжала оформлять игрушки, альбомы, раскраски для детей.