А   Б   В   Г   Д   Е   Ж   З   И   Й   К   Л   М   Н   О   П   Р   С   Т   У  Ф   Х   Ц   Ч   Ш   Щ   Э  Ю   Я

Шорчев Акиндин Петрович (1897–1991)

Куплю картины Шорчева Акиндина Петровича.

Биография

Советский художник-живописец, график, декоратор, педагог. Член Союза художников СССР (МОССХ, 1932). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1981).

Акиндин Петрович Шорчев родился в Городце на Волге, в Нижегородской губернии. Отец, его был маляром, работал на волжских пароходах. Сына же с детства влекло к искусству. С 1921 года учится в Нижегородском художественном техникуме, в 1923 году поступает во ВХУТЕМАС в Москве. Как в Нижегородском техникуме, так и в институте учителем А. Шорчева становится А. В. Куприн (в 1921 году Куприна из Нижнего перевели на преподавательскую работу во ВХУТЕМАС). Окончил ВХУТЕИН в 1930 году по мастерской А. В. Куприна, на отделении живописи.

А. Шорчев встречает не только незаурядного педагога, но и талантливого живописца, человека, с которым его связывает общность интересов и взглядов. Они вместе работают в Бахчисарае, совершают поездки в Кутаис, Судак. Учителя и ученика связывает большая дружба. А. Шорчев разделяет увлеченность А. Куприна музыкой, и может быть, в этом нужно искать начало стремления к гармонии и мелодичности, которое стало характерным для творчества художника в дальнейшем.

В 1930 году он заканчивает институт и полностью отдается поглотившей его любви к живописи. В том же году на выставке в Третьяковской галерее экспонируется его пейзаж «Горы в Судаке». В 1931 году А. Шорчев вступает в «Общество московских художников» (ОМХ). Испытав сильное влияние А. В. Куприна, а также переосмыслив творчество французских импрессионистов, Шорчев выработал вполне узнаваемую собственную манеру. В 1934 году Третьяковская галерея приобретает работу художника «Кремль». С 1937 по 1940 годы художник живет и работает в Средней Азии. Здесь начинается его педагогическая деятельность. Он преподает рисунок и живопись в Изотехникуме в Самарканде, много путешествует и много работает творчески, вступает в Союз художников Узбекистана. Произведения, созданные художником в Средней Азии, становятся заметной вехой в его творчестве («Самаркандские бани» 1937, «Улица в Хиве» 1940). Они отражают жизнь и быт людей, старую архитектуру, своеобразие местной природы. Помимо живописных работ, А. Шорчев создает серии рисунков и офортов («Зима в Самарканде» 1938, «Ургут» 1939). Его произведения успешно экспонируются на выставках в Ташкенте, Самарканде.

В 1940 году Акиндин Шорчев возвращается в Москву и занимается педагогической деятельностью. Преподает композицию, рисунок, живопись в знаменитой МСХШа – Средней художественной школе при Художественном институте имени В. И. Сурикова на протяжении 17 лет. Внимательно и бережно относится он к своим ученикам, проявляет внимание к индивидуальным особенностям каждого, развивает в них серьёзное отношение к искусству, которое живет в нем самом – искреннее и преданное.

Так вспоминает своего преподавателя народных художник СССР Валентин Сидоров: «Рисунок вёл неторопливый, внимательнейший Акиндин Петрович Шорчев. Страстно любивший свой предмет, он терпеливо, искусно и тонко прививал такую же любовь к рисунку и ученикам. На его уроках сосредоточенность была всегда полнейшая, старались вовсю. «Не срисовывать видимость, а рисовать в пространстве, смотреть на лист бумаги, холста, как на пространство.

– Рисуя лицо, чувствуйте затылок, – говорил Акиндин Петрович, – чувствуйте объём...».

Большинство его учеников стало известными профессиональными художниками. Среди них знаменитые советские и российские живописцы, впоследствии определившие основные достижения в послевоенном – советском и российском искусстве: К. Власова, Ю. Гусев, Г. Коржев, П. Оссовский, И. Попов, В. Сидоров, В. Стожаров, Г. Сысолятин, С. Тутунов, Э. Хохловкина и другие.

Педагогическая деятельность занимает много времени и сил, но Акиндин Шорчев не оставляет творческую работу. Как и раньше, он проявляет интерес подчеркнуто живописной интерпретации действительности. Художник стремится запечатлеть изменчивость состояния природы. Интересны его московские городские пейзажи, в которых художник проявляет большое внимание и уважение к натуре: «Киевский вокзал перед реконструкцией» (1947), «Александровский сад» (1959), «Пушкинская улица в солнечный день» (1963), «Театральная площадь» (1963), «Москва-река стынет» (1964), «Утро на Москве-реке» (1967), «Москва-река вечером» (1969).

Помимо живописи, художник много работает в станковой графике; причем, его графические работы также отличают прекрасная выучка и уверенное владение техникой при передаче формы и пространства («Пушкинская улица» 1963, «Бахчисарай. Солончак» 1968). Со времени учёбы у Куприна, убедительная форма и воздушная перспектива стали для Шорчева главными критериями художника-профессионала. Эти качества развиваются в творчестве художника, порой, в ущерб некоторому цветовому разнообразию его работ. Некоторые его картины отличаются монохромностью цветового решения и скромными цветовыми сочетаниями, как раз эти качества придают большинству произведений художника удивительную цельность.

В 1950–1960-е годы А. Шорчев много путешествует по небольшим провинциальным городам России, пишет их оживлённые площади и автобусные остановки, и напротив - тихие улочки, как правило, оживляя их фигурками людей («Городец. Солнечный день» 1956, «Переславль-Залесский. Река Трубеж» (1957), «Трубеж» 1961, «Городецкий съезд. Из серии «Городец»» 1963, «Переславль-Залесский. Автобусная остановка» 1960-е). Многие его пейзажи помимо художественных достоинств являются и историческими документами. Художник использует специфическую технику: добиваясь прозрачности и звучности цвета, кладет на холст тонкий слой свинцовых белил и пишет по сырой «подкладке».

Писал южные пейзажи, в основном крымские: «Бахчисарай. Солончак» (1968), «Гурзуф. Скалы у домика А. П. Чехова» (1960-е).

Участник художественных всесоюзных и республиканских выставок с 1931 года, состоял в обществе «Всекохудожник» (с 1934). Состоялась выставка А. П. Шорчева в Клубе имени Загоскина Всероссийского кооперативного союза работников изобразительных искусств (Москва, 1934). В 1974 году состоялась персональная выставка Акиндина Петровича Шорчева в Москве.

Картины А. П. Шорчева находятся во многих государственных российских и зарубежных музеях и галереях: Третьяковская галерея (ГТГ), Музей изобразительных искусств Комсомольска-на-Амуре, Музейное объединение «Музей Москвы», Смоленский государственный музей-заповедник, Тверская областная картинная галерея (ТОКГ), Тульский областной художественный музей (ТОХМ), собрание Московского Союза художников России, Государственный музей искусств Узбекистана, в частных российских галерейных собраниях и коллекциях.