Куплю живописные и графические работы Симона Николая Ивановича.
Биография
Художник-живописец, график, преподаватель.
Родился Николай Иванович Симон в Саратове 4 мая 1892 года в семье секретаря Саратовского уездного съезда земских начальников Ивана Андреевича Симона. Учиться Николай Симон начал в частной школе при лютеранской церкви, которую посещал до осени 1902 года. Потом поступил в Александро-Мариинское реальное училище. В 1912 году сдал экзамены за 6 классов, получив единственную «пятерку» получив по черчению и рисованию.
В том же году он приехал в Москву и начал посещать студию К. Ф. Юона и И. О. Дудина, которая была организована по принципу знаменитых частных парижских школ. В разное время в студии занимались В. И. Мухина, Л. С. Попова, А. В. Куприн, В. А. Ватагин, В. А. Фаворский, С. Ю. Судейкин, братья Веснины и Бурлюки, Г. Б. Якулов, Р. Р. Фальк.
В 1918 году Симон возвратился в родной город. В то же самое время в Саратов приезжает В. М. Юстицкий. Оба они своими работами «произвели революцию в головах саратовцев» и стали самыми яркими фигурами среди художников, живших в это время в городе. В течение 1919–1920 годов Симон входил и в так называемую «мастерскую независимых», образовавшуюся в структуре Государственных Свободных художественных мастерских и не имевшую конкретного руководителя.
В 1921 году он возглавил специальную театральную мастерскую в «Театре лубочной драмы и комедии, сатиры, кукол и Петрушки» (1919–1922, совместно с В. М. Юстицким, Т. П. Лякиным, М. А. Арутчевым). Сохранившиеся театральные эскизы с наилучшей стороны характеризуют Симона-рисовальщика, уверено владеющего техникой. Он сумел создать запоминающиеся образы, находя для каждого спектакля свои приёмы: прихотливые завитки и росчерки a la БАКСТ, восточная экзотика в «Шахеризаде» (1920), грубоватая лубочность в трактовке персонажей пьесы С. И. Антимонова «Бова-королевич» (1919–1920), острая и выразительная пластика героев «Заповедей блаженства».
Преподавательская деятельность Симона началась в студии Саратовского Пролеткульта, открытой в феврале 1919 года. Принимались в студию все желающие без ограничения возраста. Студийцы делились на группы, с младшей занимался В. М. Юстицкий; Симон преподавал в старшей группе, где возраст некоторых учеников был около пятидесяти лет.
Судя по всему, в своей педагогической деятельности художник придерживался той же позиции, что и его учитель К.Ф. Юон: не только обучение техническим навыкам, а прежде всего развитие личности и её дарования «до полного внешнего выражения, до возможности вступить в общую семью правильно выраженных лиц и слов». В 1920–1922 он преподавал в Саратовском художественном училище. Кроме того, Симон преподавал ещё в одном специальном учебном заведении – Высших государственных театральных мастерских – у А. М. Роома.
В период своего пребывания в Саратове Симон участвовал практически во всех выставках, проходивших в городе, в том числе в серии выставок живописно-пластической культуры, состав которых отражал соотношение «левых» и «правых» художественных сил. Участвовал он и в программной для саратовских «левых» выставке презантистов (1920), а также вошел в состав «Объединения художников нового искусства» (ОХНИС).
С 1922 жил в Москве. Сведения о последнем десятилетии жизни художника скудны и отрывочны. В 1951 году Симон умер. Оставшиеся работы художника по устным свидетельствам были вывезены второй женой художника куда-то в Подмосковье, следы их затерялись.
Судьба распорядилась так, что творческое наследие художника Николая Ивановича Симона сохранилось в очень небольшом объёме. Всего около сорока графических листов (в основном, эскизы театральных костюмов), три станковые живописные работы и три эскиза декораций хранятся в Саратовском Радищевском музее, Саратовском областном музее краеведения, Государственном Литературном музее, Приморской картинной галерее. Поэтому даже теперь, когда в общий контекст русского искусства вернулись многие из прежде забытых и запрещённых художников, Симон остаётся известным лишь очень узкому кругу специалистов-музейщиков.