Дейнека Александр Александрович (1899–1969)

Куплю графику, эскизы, макеты, тиражные плакты Дейнеки А. А. 

Биография

Выдающийся советский живописец, монументалист, график, скульптор. Член Союза художников СССР. Народный художник СССР (1963). Член Академии художеств СССР. Лауреат Государственной премии (1964). Автор крупных монументальных работ воспевающих успехи индустриализации, технического прогресса, воспитания физически и духовно здоровых молодых строителей социализма в СССР.

Александр Александрович Дейнека родился в Курске. Учился в Курском железнодорожном училище и одновременно ходил в небольшую художественную студию. По рекомендации своих наставников в 1915–1917 годах он получил художественное образование в Харьковском художественном училище. В 1918 году Дейнека работал фотографом в Угрозыске, стал руководителем секции ИЗО Губнадобраза, занимался оформлением агитпоездов, выпускал плакаты, принимал участие в театральных постановках. В 1919–1920 годах Александр Дейнека по мобилизации служил в Красной армии, участвовал в обороне родного Курска от белогвардейцев, но не забывал о своём призвании – постоянно рисовал, руководил художественной студией при Курском политуправлении и Окнами РОСТА в Курске, выезжал на фронт в качестве художника агитационного театра.

После службы начинающего талантливого художника командируют в Москву, где он получает возможность продолжить художественное образование во ВХУТЕМАСе, на полиграфическом отделении. Там учится у знаменитых педагогов – известного живописца, графика и театрального декоратора Игнатия Нивинского и другого, ничуть не менее прославленного художника, сценографа, книжного иллюстратора, основателя советской ксилографии и теоретика живописи – Владимира Фаворского. В становлении живописной манеры Дейнеки также важную роль сыграли европейские мастера, прежде всего представители немецкого экспрессионизма.

Во время учёбы Дейнека общался с одной из самых масштабных и знаковых личностей в истории советского искусства 20-х годов – поэтом Маяковским. Встречи эти окажут на художника огромное воздействие.

В 1925 году Дейнека стал одним из основателей крупнейшей творческой группы художников «Общество станковистов» (ОСТ). Это объединение в 20–30-х стало стилеобразующим, остовцы проповедовали высокую живописную культуру, основанную на безукоризненном рисунке и чётком понимании формы. По мнению художников этого объединения, картина должна была стать абсолютно новой по пластическому языку и тематике, с прежними традициями не связанной. Опираясь на идеи немецкого экспрессионизма, используя новейшие достижения русского и советского искусства (супрематизм, конструктивизм, кубофутуризм), ведущие художники объединения создали новый передовой стиль советского искусства. В творчестве Александра Дейнеки в полной мере воплотились идеи и художественные принципы мастеров ОСТа. Движение, подчеркнутая плакатность, любовь к ракурсам и противопоставлениям, аскетизм колорита и графичность рисунка, становятся своего рода «визитной карточкой» художника.

Занимался прикладной графикой, в 1921 году проиллюстрировал альбом «Третьему конгрессу Коминтерна», много работал в журнальной графике («Безбожник у станка», «Даёшь», «Искорка», «Искусство в массы», «Красная нива», «Красная панорама», «Прожектор») и в свою живопись привнес чисто графическое понимание формы.

Картины этого периода отличает динамика, выверенная острая композиция организованная линейным ритмом, монументальность и лаконичность подчёркивается аскетичной палитрой («На стройке новых цехов», 1926). В эти годы им была создана первая советская подлинно монументальная историко-революционная картина «Оборона Петрограда» (1928).

Находясь в ОСТе Дейнека между тем, являлся противником программы чисто «производственного искусства», в 1928 году Дейнека вышел из ОСТа и стал членом художественного объединения «Октябрь», а в 1931–1932 – членом ультраправой группировки «Российская ассоциации пролетарских художников» (РАПХ).

В 1930-е годы А. Дейнека создал выразительные, лаконичные в цветовом и композиционном отношении индустриальные плакаты: «Мы читаем» (1925), «Даешь» (1929), «Колхозник, будь физкультурником» (1930), «Мы требуем всеобщего обязательного обучения» (1930), «Ударник, будь физкультурником» (1930), «Механизируем Донбасс» (1930), «Китай на пути освобождения от империализма» (1930), «Даешь советский дирижабль» (1930), «Увеличим промышленное садоводство и огородничество» (1930), «Выполним социалистический договор!» (1930), «Дадим пролетарские кадры Урало-Кузбассу» (1931), «Превратим Москву в Образцовый Социалистический Город Пролетарского Государства» (1931), «Построим мощный советский дирижабль Клим Ворошилов» (1931), «Кто больше кто лучше» (1931), «Надо самим стать специалистами… Сталин» (1931), «Полный ход!» (1932), «Физкультурница. Дискоболка» (1933), «Художественная выставка 15 лет РККА» (1933), «Здоровый дух требует здорового тела» (1939).

Большинство этих плакатов мало чем отличаются от картин мастера конца 20-х – начала 30-х годов; художник использует те же композиционные приёмы, большие живописные полотна имеют много общего в колористическом плане с первыми и отличаются лишь небольшими чисто техническими особенностями связанными скорее с различием используемых материалов и размеров, чем с художественными задачами.

В плакатах Дейнеки очень здорово использованы приемы строго продуманной и построенной многоплановой композиции, полной стремительной динамики, с чеканно четким силуэтом и условным плоскостным пространством, а главное – с живыми, хотя и обобщенными схематично типизированными человеческими образами.

Эти плакаты впоследствии послужили эталоном для многих художников 30-х – 40-х годов работающих в этом направлении советского агитационно-массового искусства, соратники по ОСТу и плакатисты молодого поколения, в той или иной степени находились под влиянием творчества Дейнеки; использовали в своих работах композиционные и другие находки мастера, несомненно, привнося и своё в развитие искусства агитационного плаката (В. Люшин, Е. Зернова, Ю. Пименов, Н. Ватолина, Т. Ерёмина, П. Караченцов, А. Кокорекин и другие).

В 1931 появились очень разные по своему настроению и тематике произведения: «На балконе», «Девочка у окна», «Наемник интервентов». Новый этап в творчестве Дейнеки начался в 1932 году, с этого времени изобразительный язык художника меняется. Его живопись становится менее графичной, колорит становится разнообразнее, краски насыщенней, в его творчестве появляются лирические мотивы. Самой значительной работой этого периода является картина «Мать» (1932). В эти же годы художником были созданы поэтичности произведения: «Ночной пейзаж с лошадьми и сухими травами» (1933), «Купающиеся девушки» (1933), «Полдень» (1932) и другие.

С начала 1930-х Дейнека обращается к теме авиации («Парашютист над морем», 1934), иллюстрации к детской книге летчика Г. Ф. Байдукова «Через полюс в Америку» (вышла в свет в 1938). Он написал ряд живописных работ, одна из самых романтических – «Будущие лётчики» (1937). Историческая тема нашла свое воплощение в монументальных произведениях, посвящённых в основном дореволюционной истории. Художником были сделаны эскизы панно для выставок в Париже и Нью-Йорке (не реализовано). К числу наиболее значительных работ конца 1930-х – начала 1940-х относится «Левый марш» (1940).

Зимой и весной 1935 года Александр Дейнека совершил большое заграничное путешествие, с выставкой советского искусства он провел три месяца в США, посетил Италию и Францию. Художник много работал и привёз из поездки значительный графический и живописный материал. В этих работах заметно, как в каждой из стран художник находил свои особенности, фиксировал то неповторимые ритмы Америки, то праздничную атмосферу Парижа, то римскую повседневность. Здесь сказывается удивительная объективность мастера, умение погрузиться в стихию жизни и объективно отразить ее без идеологической предвзятости.

Особенно выделяется американская серия живописных пейзажей и портретов, рисунков и шаржей, на основе многих в 1935 году были созданы замечательные произведения: «Американка», «Американский пейзаж», «Бейсбол», «Вашингтон. Капитолий», «Дорога в Маунт-Вернон», «Негритянский концерт», «Нью-Йорк», «Филадельфия», «Филадельфия. Старая площадь», «Нью-Йорк. Центральный Парк», «Юноша-негр».

В годы Великой Отечественной войны Дейнека создал ряд выдающихся произведений. Особенно выделяются в этом ряду наполненная драматизмом, особым героическим пафосом картина «Оборона Севастополя» (1942 ) и, пронизанное внутренним напряжением, полотно «Окраина Москвы. Ноябрь 1941» (1941). Выполнял агитационные плакаты для мастерской военно-оборонного плаката «Окна ТАСС». Известен его плакат 1942 года «По всей стране от края и до края встает на пост подруга боевая»

Как монументалист Александр Дейнека выполнил ряд значительных работ мозаики московских станций метро «Маяковская» (1939), «Новокузнецкая» (1943); панно и росписи в Центральном академическом театре Российской армии (1940); мозаики «Утро» (1949), «Лыжники» (1950), «Хоккеисты» (1959–1960), «Рабочее утро» (1959–1960), «Красногвардеец» (1962), «Доярка» (1962); витраж «Баскетбол (1964).

На протяжении всей творческой жизни А. Дейнека вёл преподавательскую деятельность в Москве во ВХУТЕИНе (1928–1930), в Московском полиграфическом институте (1928–1934), в МГАХИ имени В. И. Сурикова (1934–1946, 1957–1963), в Московском институте прикладного и декоративного искусства (1945–1953, до 1948 директор), в МАРХИ (1953–1957). Он являлся членом президиума (с 1958 года), вице-президентом (1962–1966), академиком-секретарем (1966–1968) отделения декоративных искусств АХ СССР. В 1976 году именем художника названа улица в микрорайоне КЗТЗ города Курск и Курская областная картинная галерея.

Картины, графика, скульптура и плакаты А. А. Дейнеки находятся в собраниях: Государственной Третьяковской галереи, ГРМ, Курской картинной галереи им. А. А. Дейнеки (ККГ), Института русского реалистического искусства (ИРРИ), Государственной российской библиотеки, Музее современной истории России, региональных музеях и частных коллекциях.

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.