Жуков Николай Николаевич (1908–1973)

Плакаты данного автора отсутствуют в коллекции. Рассмотрим предложения о покупке его работ.

Биография

жуковВыдающийся советский график; мастер станкового портрета, книжной иллюстрации, политического плаката; автор искусствоведческих статей. Член-корреспондент Академии художеств СССР (1948). Народный художник РСФСР (1955). Народный художник СССР (1963). Лауреат двух Сталинских премий второй степени (1943, 1951).

Николай Жуков родился в Москве в семье юриста, отец будущего художника был царским прокурором. В 1916 году семья переехала в Елец, детство будущий художник провёл в Вятке и Ельце. Родители хотели, чтобы сын стал военным, но мальчик мечтал стать художником. Жуков учился рисовать, копируя с открыток и репродукций работы известных художников. В эти юные годы его все знали в школе как прекрасного копировальщика – он мог перерисовать портрет с любой иллюстрации. Это увлечение помогало материально поддержать семью в революционные годы, 10-летний мальчик рисовал на плотной бумаге игральные карты, а его мать относила их на рынок, чтобы обменять на хлеб и молоко.

Начальное художественное образование получил в Нижегородском Художественно-промышленном техникуме. В 1928 году поступил в Саратовское художественное училище имени А. П. Боголюбова, которое закончил в 1930 году. По его окончании, в сентябре, был призван на срочную службу в Красную Армию, служил на Кавказе в артиллеристских войсках (1930–1931). Уехал в Челябинск, был командиром батареи – вёл занятия, инструктировал младших командиров, отвечал за успеваемость подчинённых. Впервые за время военной службы у Жукова появилась небольшая возможность работать по специальности, – он оформлял огромные панно и немного рисовал.

В 1932 году находясь в армии, Н. Жуков проиллюстрировал первую свою книгу «Седьмая Батарея», выпущенную Профиздатом, автором был тогда никому не известный Николай Александрович Михайлов – бывший сослуживец, друг Жукова, в 1940–50-е годы ставший министром культуры СССР. После демобилизации в 1932 году и переезда в Москву начинается его самостоятельная творческая деятельность.

В Москве его ждал закадычный друг Сергей Сахаров, они были знакомы ещё со времён учёбы в Нижегородском техникуме, он и помог на первых порах войти в творческую среду художнику. Первое время Жуков выполнял различные заказы типографий и книжных издательств: от изготовления эскизов фантиков для конфет, до рекламных плакатов и макетов обложек журналов «Sovietland», «Soviet Travel» (1933–34, вместе с В. Климашиным). Занимался оформлением и иллюстрированием книг в издательстве «Профиздат» (1932–1933), возглавлял его – Н. А. Михайлов.

Николай Жуков работал во Всесоюзной торговой палате и в издательстве «Интурист» (1933–1939), занимался торговой рекламой, плакатами, промышленной и книжной графикой – делал макеты меню, программы для туристов, эскизы оформления грампластинок, рисовал эмблемы для ВСХВ, экслибрисы для издательства «Детгиз», Академии Художеств, участвовал в оформлении зарубежных выставок. Одной из первых его работ, сделанной на заказ, было оформление пачки знаменитых папирос «Казбек».

В 1935 году в Москве состоялся Всесоюзный художественный конкурс на лучший рекламный плакат Интуриста. Николай Жуков предоставил пять своих работ, из них четыре заняли первое место. Его работы тех лет стилистически близки модному в плакате 1930-х направлению ар-деко, отличаются выверенной композицией, детальной проработкой формы и безукоризненной законченностью, качествами присущими этому направлению искусства: «Волга» (1933), «Москва-Кремль» (1933), «Альпинизм в СССР» (1933), «Ленинград. Белые ночи» (1933), «Индустриализация в СССР», «Soviet Trevel. Лыжный спорт» (оба – 1934), «Зима в СССР», «Природа СССР», «Москва» (все – 1935), «Фестиваль балета. Москва – Ленинград» (1936), «Кавказ» (1936), «Морской вокзал» (1937). Некоторые из таких плакатов он выполнил с Виктором Климашиным – «Посетите СССР» (1935) и Сергеем Сахаровым – «Московский театральный фестиваль» (1934), «URSS – страна 189 народов» (1935), «Крым» (1935), «Совторгфлот. Лондон – Ленинград» (1935); рекламный плакат «Шепетовка – Баку» – с Авениром Черномордиком (1937).

Немало плакатов художник посвятил выставкам, московским достопримечательностям, музыкальным конкурсам, театру и цирку: «Soviet travel. Театр Мейерхольда (1934), «Памятник Пушкину – REVUE de Moscou» (1934), «Московский театральный фестиваль» (1934), «Джаз Леонида Утёсова» (1930-е), «Цирк» (1935), «Карнавал в Парке культуры и отдыха им. Горького» (1935), «Московское такси» (1935), «Выставка Рембранта в ГМИИ им. А. С. Пушкина (1937), «Крымский мост» (1938).

Несмотря на различие тем и степени значимости, поставленных перед художником задач, Жуков всегда добивался предельного технического совершенства всех плакатов, доводил их до идеала, – будь то реклама ниток, московского такси или плакатов предназначенных для иностранцев. Для достижения тончайших переходов применяет пульверизатор, для усиления декоративных эффектов, во многих плакатах использует золото и бронзу. Часто в композиции этих работ Жуков вводил вертикальные элементы для придания равновесия и жесткости всей конструкции, все эти вертикали, будь то – штык, или пальма, или дым из трубы парохода, или флагшток..., часто наклоненные, смещённые от центра – создают напряжение и дисциплинируют композицию. Эти качества в плакате очень важны и отличают большинство работ мастера.

Его плакаты для «Интуриста» награждались премиями в Париже и Вене. В 1935 году в Лондоне он получил премию за плакат «Совторгфлот. Лондон – Ленингад». О плакатах Жукова положительно отзывались многие его коллеги – художники, например Владимир Лазурский, в 30-х начинающий художник Торговой палаты, так написал о них в своей книге – «В Торговой палате, в 1930-х годах вокруг Сергея Игумнова сгруппировался костяк из прекрасных мастеров своего дела. Здесь работали замечательные художники – Николай Жуков, туристические плакаты которого были «на уровне мировых стандартов» и Виктор Климашин виртуозно владевший акварельной техникой».

С середины 1930-х годов Жуков работал над политическими плакатами и создал светлые, полные оптимизма, солнца и воздуха листы, посвященные пограничникам, морякам, летчикам: «К защите социалистического отечества – всегда готовы!» (1935), «Октябрь» (1937), «Все на выборы» (1937), «Да здравствует наш Красный флот – зоркий стаж морских границ СССР!» (кон. 1930-х), «Да здравствуют советские летчики, гордые соколы нашей Родины!» (1939). В 1939 году выполнил плакат к XVIII съезду РКП (Б).

В 1940 году Н. Жуков работал над книжными иллюстрациями («Воспоминания о Марксе и Энгельсе» и другие).

В июне 1941 года Николай Жуков был призван на месяц в летние военные лагеря в качестве резервиста. Началась война и «Военная переподготовка» затянулась до середины 1946 года. Он начинал воевать рядовым в пехоте, служил в 115-ом стрелковом полке, потом работал фронтовым художником в редакции армейской газеты 29-й Армии на Калининском фронте и одновременно военным корреспондентом «Правды». Во время войны рисунки художника появились в армейской газете «На разгром врага». В 1943 году Жукова назначили художественным руководителем студии им. М. Б. Грекова – большого коллектива военных художников. Они бывали в партизанских отрядах, делали иллюстрации к готовящимся к выходу военным рассказам. Окончание войны Жуков встретил в Вене в звании капитана.

В военные годы Николай Жуков создаёт свои лучшие агитационные работы, полные патриотизма и отваги. Один из первых военных плакатов «Отстоим Москву!» (в соавторстве с В. С. Климашиным) стал подлинным шедевром советского искусства времён войны. В октябре 1941-го за одну ночь художники нарисовали знаменитый плакат. Утром отнесли плакат в издательство – он был принят и уже через несколько дней расклеен на всех улицах столицы. На нём в полный рост с винтовкой в руке изображен воин Красной Армии призывающий стоять на смерть – защитить Москву от захватчиков. Драматизм момента подчеркивает суровый напряженный колорит и позёмка, стелящаяся у ног монументальной фигуры воина-защитника напоминающего былинного героя.

Выразителен и трагичен образ воина с гранатой, готового бросится в последний бой, погибнуть, но не пропустить фашистский танк, в другом выдающимся плакате 1943 года – «Немецкий танк здесь не пройдёт!». Израненный боец в каске находится на высочайшем эмоциональном подъёме, и не у кого не возникает сомнения, что вражеская машина будет непременно уничтожена. Несмотря на трагические сюжеты, в плакатах Николая Жукова чувствуется огромный оптимизм, воля художника, его жизнелюбие и вера.

Кроме этих плакатов были и другие выдающиеся листы: «Выстоять!» (1942), «Бей насмерть!» (1942); «Клянемся мстить гитлеровским захватчикам!», «Украина ждет тебя!», «Под знаменем Ленина – Сталина вперёд, на Запад!», «Есть за что выпить!» (все 1943, вместе с Виктором Климашиным); «Славяне! Час расплаты настал!» (1943), «Горе матери (Будь проклят фашизм!)» (1943), «Зачем?» (1943), «Сынок отомсти!» (1944), «Ждём тебя родимый из фашистской неволи!» (1944), «Они не пройдут!…», «Мы завоевали мир для народов – мы его отстоим!» (1950).

Во время войны на страницах газеты «Правда» публикуются рисунки художника: «Спасибо, родная!», «В гостях у защитников Сталинграда», «Вперёд!», «Автобат на привале», «Героическая смерть Лизы Чайкиной» и другие. Нарисовал около ста листовок призывающих немцев сдаваться в плен. В 1943 году по его эскизам были выпущены военные марки. После войны газета «Правда» направила Жукова своим художником-корреспондентом на Нюрнбергский процесс, где он за 40 дней сделал около 250 рисунков. Там же он познакомился с писателем Борисом Полевым, впоследствии иллюстрировал его книгу «Повесть о настоящем человеке» (1946–1950).

Начиная с тридцатых годов, художник постоянно рисует детей. Из записок Н. Н. Жукова: «Увлекательное дело для художника – наблюдать характер маленького человека в его развитии, становления, видеть, как появляются у него черты сознательного восприятия жизни, совершенствуется склад его ума, наклонностей, привычек». Впоследствии на протяжении всей жизни он обращался к теме детства и создал большое количество графических работ. В том числе серии тематических рисунков «В. И. Ленин» (1940) и «О детях» (1943–1968).

Во главе с Жуковым в 1967 году художники-грековцы всего за месяц восстановили поврежденную при пожаре панораму «Бородинская битва», за что весь коллектив был награжден поездкой в Италию. За участие в войне и значительные творческие успехи он был награждён орденом Красной звезды, орденом Трудового Красного Знамени (1962), орденом Ленина (1967).

Так же художник награжден Золотой медалью Академии художеств СССР (1971), Золотой медалью имени М. Б. Грекова за графическую серию портретов участников итальянского движения Сопротивления и за художественное руководство коллективом художников по восстановлению панорамы «Бородинская битва» (1972).

Николай Жуков автор двух книг – «Счастье творчества» (1970) и «Записки художника», а также литературных трудов – более 200 статей по вопросам эстетики, культуры и искусства.

В 1972 – художник был удостоен звания «Почётный гражданин города Елец». В Ельце был создан дом-музей Николая Николаевича Жукова (1992). В центре города установлен мемориальный памятник художнику. Он очень любил Елец, часто приезжал сюда, дарил свои работы, встречался с местными художниками и хотел видеть свой музей именно в этом городе; теперь в нём богатейшая коллекция подлинных работ мастера. В 1978 году имя «Художник Николай Жуков» было присвоено океанскому танкеру Владивостокского пароходства, который до сих пор бороздит мировой океан.

С 1934 года Н. Н. Жуков постоянный участник Всесоюзных художественных выставок, выставок Академии художеств СССР, Студии военных художников им. М. Б. Грекова, Союза художников СССР. Персональные выставки художника: 1945, 1948, 1951, 1956, 1959, 1966, 1978, 1983, 2005, 2008–2009, 2010 (Москва); 1949–1952 , 1959–1963, 1979–1983, (по городам СССР); 2009–2012 (по городам России); 1965 (Китай); 1971, 1973, 1990, 2007 (Италия); 1974–1975 (Чехословакия); 1964, 1976 (Болгария); 1977 (Германская Демократическая Республика).

Оригинальные графические работы и тиражные плакаты Н. Н. Жукова находятся в Государственной Третьяковской галерее, Русском музее, ГМИИ имени Пушкина, Государственном историческом музее, Музее-панораме «Бородинская битва», Музее обороны Москвы, Музее современной истории России, Центральном музее Вооружённых Сил России, Звенигородском историко-архитектурном и художественном музее, Иркутском художественном музее, Красноярском художественном музее имени В. И. Сурикова, Липецком художественном музее, Нижегородском государственном художественном музее, Орловском музей изобразительных искусств, Российской государственной библиотеке, Рыбинском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, Самарском областном художественном музее, Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева, Ярославском художественном музее, Мемориальном музее немецких антифашистов (ММНА) в Красногорске, других музейных собраниях бывшего СССР.

Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.